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Música

Banda Inocentes lança músicas inéditas em NFTs

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_Tradicional banda paulistana divulga dois novos singles por meio de ativos digitais_

A dobradinha NFT e música fica mais conhecida e popular a cada dia. A banda Inocentes, famosa no cenário punk brasileiro, acaba de aderir à tecnologia para divulgar dois novos singles, em parceria com a empresa IDG (International Digital Group). O lançamento acontece nesta quarta-feira (27), às 16h, com as canções “Queima!” e “Eu Vou Ouvir Ramones” disponibilizadas via cards colecionáveis.

Para cada música, foi criado um NFT que terá tiragem de 50 unidades. O custo de cada single colecionável é de US$ 6,00. A novidade promete chamar a atenção de fãs e colecionadores e mostra que a banda, que tem mais de 40 anos de estrada, segue firme no propósito de inovar.

Os produtos ficarão disponíveis no site oficial da IDG (idgnft.com), que, em seu catálogo, já conta com projetos nas áreas de esporte e entretenimento. Alguns dos destaques da plataforma são os cards colecionáveis do atacante Richarlison atleta, da Seleção Brasileira e do Tottenham (Inglaterra), e do Giba, ex-jogador de vôlei e multicampeão defendendo o Brasil. Também estão disponíveis os NFTs das escolas de samba do Rio de Janeiro: Mangueira e Grande Rio, e também os da banda IRA!

No caso da banda Inocentes, o lançamento dos NFTs, com os novos singles, acontece um dia antes de as novas canções chegarem às plataformas de streaming na quinta-feira (28). A banda liderada por Clemente Nascimento é um dos símbolos do punk rock nacional e, agora, recorre aos NFTs para divulgar material inédito, eternizando momentos em formato digital. Outros nomes importantes da música brasileira como Gilberto Gil, Milton Nascimento, Nando Reis e Pitty já aderiram a esse recurso para produzir colecionáveis digitais e criar atrativos para a venda de ingressos para shows.

CEO da IDG, Sylmara Multini celebra este marco na história da música e dos NFTs no Brasil: “Para nós da IDG é um enorme privilégio lançar duas músicas de uma das bandas mais irreverentes da história do rock nacional. Tivemos grandes lançamentos em NFT neste ano, com importantes nomes do esporte e da música, e agora este do Inocentes, que nos dá a oportunidade de explorar novos universos. 2022 vem sendo um ano muito bom para nós e ainda promete muitas novidades”.

Para o vocalista da banda, Clemente Nascimento, é uma oportunidade nova para aproximar ainda mais dos fãs: “É uma experiência nova para a banda, alguns artistas estão aderindo à onda dos NFTs e nós vimos essa chance para interagir com nossos fãs de uma forma diferente. É uma maneira nova de divulgar o nosso trabalho e acredito que o público irá curtir”.

Fundada em 1981 na cidade de São Paulo – SP, a Inocentes é uma das primeiras bandas de punk rock do Brasil. Junto com Cólera e Olho Seco, participou do Grito Suburbano, coletânea que reuniu os primeiros registros do punk brasileiro. Com mais de 40 anos de carreira e 14 discos lançados, a banda atualmente é composta por: Anselmo Monstro no baixo, Clemente Nascimento na voz e guitarra, Nonô na bateria e Ronaldo Passos na guitarra.

*Sobre a IDG NFT*

Fundada na Califórnia (EUA), a IDG é uma empresa global de colecionáveis digitais especializada na criação de conteúdos de NFTs, Memorabilia, Fan Experience e desenvolvimento de Metaverso. A missão do IDG é tornar-se líder mundial em Colecionáveis Digitais nos segmentos Esportivo, Musical e Artístico, além de também atuar em Eventos, Entretenimento, Ingressos e Coleções Particulares. O nosso ecossistema digital permite aos nossos clientes explorar uma plataforma única e protegida, levando-os a uma viagem divertida ao mundo de colecionáveis digitais com conteúdos exclusivos. A empresa valoriza a memória de seus parceiros e eterniza suas histórias por meio de NFTs e experiências com uma sólida pegada nos direitos de propriedade intelectual. Venha fazer parte da nossa comunidade de colecionadores!

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Música

Blow Records aposta no funk soul com releitura de “Eita Buh” de MC Gustta

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O cantor MC Gustta acaba de surpreender o público com uma nova roupagem para o hit “Eita Buh”, agora em versão soul music. A regravação, conduzida, criada e produzida pela mesma equipe responsável por transformar “Predador de Perereca” em sucesso mundial, a Blow Records, promete repetir o feito ao unir o ritmo contagiante do funk com a elegância e o groove do soul e da disco music.

Lançada originalmente há sete anos, “Eita Buh” acumula mais de 150 milhões de streams nas plataformas digitais. A nova versão busca resgatar o impacto da faixa original, que, à época, foi considerada o “hit do verão” e teve forte presença no carnaval.

Com uma proposta mais sofisticada, a nova versão traz arranjos orgânicos, batidas cadenciadas e vocais com influência do pop dançante dos anos 1980. A aposta marca uma tendência crescente na cena musical brasileira: o funk ganhando maturidade e flertando com a soul music, criando um estilo híbrido que conquista novas audiências.

À frente da carreira de Gustta está o empresário Rubens Souza, responsável por grandes sucessos populares como “Pararatimbum”, “Água na Boca”, “Surtada”, “Abusadamente” e “Eita Buh”, que dominaram rádios, playlists e streams nos últimos anos. Segundo ele, o objetivo é mostrar que o funk pode se reinventar sem perder sua essência dançante: “A ideia é transformar energia de pista em música de alma, com identidade brasileira e pegada internacional”, afirma.

A produção também leva o selo da gravadora que lançou “Predador de Perereca”, responsável por abrir as portas do mercado global para o chamado funk soul brasileiro, um movimento que vem se consolidando como uma das novidades mais originais da música pop contemporânea. Com “Eita Buh” repaginada, MC Gustta confirma seu talento e versatilidade, mostrando que o funk segue em plena evolução, agora com balanço, classe e muito swing.

Sobre a Blow Records

Fundada em 2024 por Raul Vinícius, a Blow Records utiliza IA (Inteligência Artificial) para unir letras de hits atuais à sonoridade retrô dos anos 60, 70 e 80, conectando gerações e conquistando milhares de fãs no Brasil e no mundo, um fenômeno digital impulsionado pela inovação.

Até outubro de 2025, a Blow somou mais de 140 milhões de visualizações nas redes sociais, alcançando cerca de 7 milhões de vídeos criados com seus áudios, mais de 80 milhões de streams nas plataformas digitais e 42 milhões de visualizações em seu canal no YouTube.

Com isso, consolidou-se como um fenômeno cultural de massa. Esses números impressionantes refletem não apenas o alcance da marca, mas também sua capacidade de construir uma conexão emocional e intergeracional com públicos diversos. A viralização do projeto nasce da fusão entre nostalgia, modernidade e tecnologia.

Músicas de funk, trap e rap ganham uma nova roupagem retrô, combinadas à estética dos videoclipes e visualizers também gerados com IA. O resultado é uma proposta artística que transforma o consumo musical em uma experiência imersiva e inovadora — a magia da nostalgia e a conexão entre gerações.

Ao despertar a essência das décadas passadas e criar cenários sonoros inimagináveis, combinando letras e ritmos de gêneros distintos, a Blow Records provoca nostalgia nos mais velhos e apresenta a riqueza cultural de épocas icônicas às gerações mais jovens. “A IA é uma ferramenta que, nas mãos certas, pode levar a grandes projetos e resultados. Trata-se de demonstrar o poder dessa tecnologia, criar universos paralelos e entreter com conteúdo de alta qualidade, entregando ao público experiências diferentes e improváveis, como a sensação de ouvir algo de um jeito completamente novo e inusitado”, afirma Raul Vinícius, CEO e Diretor Criativo da Blow.

Entre os principais destaques do catálogo da Blow Records estão:

•           “Predador de Perereca (1982)”, um dos maiores virais do projeto, responsável por milhões de vídeos e interações nas redes sociais

•           “Malandramente (1972)”

•           “Popotão Grandão (1982)”

•           “Acredita (1974)”

•           E outras versões que consolidaram a estética retrô da gravadora

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Música

Black Jack, Banda Nina e DJ Fraaan fazem o som do Kia Ora nessa sexta-feira

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Na próxima sexta-feira, 10 de outubro, o Kia Ora promete uma noite marcante para os amantes do bom e velho rock’n’roll. Do clássico ao alternativo, as opções no palco são para todos os gostos.

A banda Black Jack chega com muita atitude, mostrando o porquê de causar tanto alvoroço por onde se apresenta. Originária de Taubaté (SP), é conhecida por sua mistura explosiva de hard rock dos anos 80 com elementos do rock clássico, além de suas composições autorais. Formada em 2009, se destacou com apresentações que incluem figurinos temáticos, efeitos de fumaça e iluminação intensa. Em 2024, lançou seu primeiro álbum homônimo e subiu ao palco do Rock in Rio, fincando seu nome na cena nacional.

Mas a noite não para por aí. A Banda Nina, também de Taubaté, apresenta um repertório que atravessa décadas do rock, indo dos anos 70 aos 2000. Com influências que vão do Hard Rock ao Pop, passando por Heavy Metal, Grunge, Punk, Rock Alternativo e New Metal, o grupo promete uma viagem no tempo por clássicos que marcaram gerações.

Para manter a energia das pistas, quem comanda as pick-ups é a DJ Fraaan, revivendo algo parecido com que apresentou no festival The Town: uma sequência de batidas marcantes entre o disco e a house music.

Eleito o melhor pub de São Paulo, o Kia Ora mistura ambiente único e boa música em um só lugar. Com inspiração australiana e neozelandesa, tem na programação semanal bandas de rock de sucesso, além de uma completa carta de cervejas e drinks especiais para uma boa noite de curtição ou um Happy Hour. E nessa quinta-feira prepare-se para uma noite de muita energia, nostalgia e celebração do rock em todas as suas formas.

Serviço:

Black Jack, Nina e DJ Fraaan no Kia Ora

Endereço: Rua Dr. Eduardo de Souza Aranha, 377, Itaim Bibi – São Paulo

Data: 10/10/2025 – abertura da casa às 19h. 

Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/black-jack-no-palco-do-kia-ora/3140092

Informações: @kiaorabar e (11) 98416-0330

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Música

Kia Rock Jam celebra os mestres do rock brasileiro

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O Kia Ora, eleito pela Veja São Paulo como o melhor pub da cidade, será palco de noites especiais dedicadas ao rock. O evento Kia Rock Jam promete reunir músicos consagrados em uma atmosfera única de improviso, talento e grandes clássicos do gênero, para encantar os amantes do bom e velho rock´n roll.

No próximo dia 11 de setembro, o cantor e violonista Ivan Sader, integrante da banda TREN, sobe ao palco ao lado de dois nomes consagrados da música brasileira: Mario Fabre, baterista dos Titãs, e Luiz Carlini, guitarrista da histórica Tutti Frutti, reconhecido por seus riffs emblemáticos que atravessaram gerações. A mistura de experiências e estilos promete uma apresentação carregada de energia, passeando por diferentes fases do rock nacional e internacional.

Já no dia 18 de setembro, Ivan retorna ao palco acompanhado de músicos que integram a banda de Paulo Ricardo: o guitarrista Ícaro Scagliusi e o baterista Badell Basso. A formação é garantia de técnica refinada e muita potência sonora, em um repertório recheado de sucessos que atravessam décadas.

Mais do que um show, o Kia Rock Jam celebra a força do rock como linguagem universal. O encontro de artistas de trajetórias tão marcantes cria no palco uma sinergia rara, capaz de surpreender e emocionar o público. Para os apaixonados pelo gênero, é uma oportunidade única de viver a música em sua essência: autêntica, vibrante e inesquecível.

Serviço do Kia Ora Jam:

Endereço: Rua Dr. Eduardo de Souza Aranha, 377, Itaim Bibi – São Paulo
Datas: 11 e 18/09/2025 – abertura da casa às 18h. 
Ingressos e reservas: @kiaorabar e (11) 98416-0330

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